पोस्टर “वंशज”। फोटो: एसबीएस टीवी, विकी के सौजन्य से।
वारिसों (के रूप में भी जाना जाता है वारिसों) 2013 में उच्च समाज पर आधारित एक किशोर रोमांटिक ड्रामा के रूप में रिलीज़ किया गया था। ईमानदारी से कहें तो कथानक में कुछ भी नवीनता नहीं है। यह क्लासिक सिंड्रेला “अमीर लड़का, गरीब लड़की” कहावत का अनुसरण करती है, जो सभी सामान्य घिसी-पिटी बातों से परिपूर्ण है: जहरीली कलाई पकड़ना, अंतहीन रोना, नायिका को अनिवार्य रूप से उसी लड़के से प्यार हो जाना जिसने उसे धमकाया, और फिर (अनिवार्य रूप से) नाटकीय ब्रेकअप। लेकिन, इसकी अति-पूर्वानुमेयता के बावजूद, वारिसों कोरियाई नाटक के इतिहास में एक मील का पत्थर बना हुआ है। और ऐसा इसलिए है क्योंकि यह एक विशिष्ट सामाजिक चिंता को दर्शाता है – अदृश्य, कठोर वर्ग बाधाएँ जिन्हें आधुनिक कोरिया में युवा लोग तीव्रता से महसूस कर रहे हैं। शो ने इन वास्तविक जीवन के सामाजिक भय को उठाया और उन्हें युवा अभिनेताओं के साथ एक चमकदार हाई स्कूल सेटिंग में रखा, जो आगे चलकर कोरियाई मनोरंजन में सबसे बड़े सुपरस्टार बन गए।
श्रृंखला कोरिया के बाहर शुरू होती है, और पात्र स्वयं को कैलिफ़ोर्निया की चमकदार धूप में पाते हैं। मालिबू में किम टैन (ली मिन हो) की भव्य कांच की हवेली वास्तव में निर्वासितों के लिए एक सोने की परत वाली जेल है। इस बीच, चा यून सांग (पार्क शिन हाई) अपनी बहन की तलाश में एक सूटकेस के अलावा कुछ भी नहीं लेकर आता है, लेकिन उसे एक विदेशी देश की कठोर वास्तविकता से रूबरू कराया जाता है। कहीं नहीं जाने के कारण, वह खुद को ठाणे की दया पर निर्भर पाती है, जो उसकी सहायता के लिए आता है। अब जब वे घर से बहुत दूर हैं, तो उनके शुरुआती मतभेद जल्द ही एक अस्थायी परी कथा में बदल जाते हैं जिसमें एक अमीर लड़का गलती से एक फंसी हुई लड़की की रक्षा कर सकता है। हालाँकि, यह सूक्ष्मता से दांव को कम करता है। जब टैन अपनी छत से यून सांग को देखती है, या जब उसे रहने के लिए उसकी चैरिटी पर भरोसा करने के लिए मजबूर किया जाता है, तो कहानी पहले से ही एक चेतावनी फुसफुसाती है: उनका उभरता हुआ रिश्ता मूल रूप से शक्ति के असंतुलन पर बना है, जब तक उन्हें वास्तविक दुनिया का सामना नहीं करना पड़ता, तब तक टिक-टिक होती रहती है।
और इसलिए, जैसे ही वे दक्षिण कोरिया लौटते हैं, कहानी ग्लैमरस मुखौटा छोड़ देती है और व्यवसाय में लग जाती है। यह नाटक जेगुक हाई स्कूल में होता है, जो एक विशिष्ट स्कूल है जो आधुनिक पूंजीवादी समाज के लिए एक रूपक के रूप में कार्य करता है। यहां, छात्रों को ग्रेड या उपलब्धियों के आधार पर रैंक नहीं किया जाता है; वे पूरी तरह से अपने माता-पिता की निवल संपत्ति और कॉर्पोरेट स्थिति के आधार पर कठोर सामाजिक जातियों में विभाजित हैं। शीर्ष पर समूह के वास्तविक उत्तराधिकारी हैं, उसके बाद अमीर परिवारों के बच्चे हैं, और अंत में सबसे नीचे दानकर्ता हैं जिन्हें उनके साथियों द्वारा सताया और धमकाया जाता है।
यह हाई स्कूल पृष्ठभूमि ही है जो श्रृंखला को एक अन्य किशोर नाटक से वर्ग संघर्ष और प्रणालीगत दबावों के बारे में एक वास्तविक कहानी में बदल देती है। किम टैन और चा यून सांग के बीच रोमांस न केवल उनके माता-पिता की अस्वीकृति के कारण कठिन होता जा रहा है, बल्कि इसलिए भी क्योंकि उनका पूरा वातावरण उन्हें अलग रखने के लिए बनाया गया है। इयुन सांग की माँ एक गृहिणी है जो टैन के घर में काम करती है, जिसका अर्थ है कि उनकी घरेलू वास्तविकता एक मालिक-नौकर की गतिशीलता से परिभाषित होती है जो लगातार इस बात से भिन्न होती है कि किशोर एक-दूसरे के बारे में कैसा महसूस करते हैं। यह घर के लेआउट में महसूस किया जाता है, जहां इयुन सांग रसोई के बगल में नौकरानी के कमरे में परिवार से अपनी उपस्थिति छिपाकर रहती है। इस स्थिति का दर्दनाक, मूक तनाव तब चरम पर पहुंच जाता है जब टैन घर लौटती है और यून सांग को अपनी रसोई में बर्तन धोते हुए पाती है, जिससे उन दोनों को दुखद वास्तविकता का सामना करना पड़ता है कि हालांकि वे दिन के दौरान एक ही स्कूल में रहते हैं, लेकिन वे एक ही छत के नीचे पूरी तरह से अलग दुनिया में रहते हैं।
इस तरह की कहानी को अत्यधिक नाटकीय बनाना आसान है, लेकिन युवा कलाकार आपको उनके दर्द के बारे में सोचने पर मजबूर कर देते हैं। पीछे मुड़कर देखें तो यह सबसे अच्छा हिस्सा है वारिसों. यह एक पुरानी हाई स्कूल वार्षिकी को देखने जैसा है जो उद्योग को बदलने वाले लोगों से भरी हुई है। उस समय, ली मिन हो और पार्क शिन हये पहले से ही स्थापित अभिनेता थे, लेकिन उनकी कक्षा के लगभग सभी लोगों के लिए, इस नाटक ने उनके करियर को आगे बढ़ाने में मदद की।
किम वू बिन की चोई यंग डू मूलतः शो के सबसे बड़े संघर्षों का कारण है। वह शुरू में एक बुरा आदमी है, एक स्कूल बदमाश है जो टैन को उकसाने के लिए एक रणनीतिक कदम के रूप में इयुन सांग को निशाना बनाता है। हालाँकि, कथा उसे अपनी शत्रुता को समझाने के लिए कुछ परतें देती है। उस पर शारीरिक रूप से अत्याचार करने वाले पिता और माँ के भावनात्मक घाव हैं जो बचपन में ही भाग गए थे। टैन के साथ उनकी कड़वी प्रतिद्वंद्विता भी व्यक्तिगत है और बचपन की घनिष्ठ मित्रता के टूटने में निहित है। जैसे-जैसे कहानी आगे बढ़ती है, उसकी प्रेरणा तब बदल जाती है जब उसके मन में इयुन सांग के लिए भावनाएँ विकसित हो जाती हैं, जिसे वह मूल रूप से आगे बढ़ाने का इरादा रखता था।
सहायक पात्र स्कूल के बाकी माहौल को भर देते हैं। किम जी वोन ने रैचेल यू, टैन की बर्फीली और अत्यधिक आक्रामक मंगेतर की भूमिका निभाई है। ह्यो शिन के रूप में कांग हा नेउल, एक वृद्ध व्यक्ति जो अपने परिवार की कठोर करियर अपेक्षाओं से घुट रहा था, और मायुंग सू के रूप में पार्क ह्युंग सिक एक आदर्श हास्य राहत के रूप में काम करते हैं। इस बीच, क्रिस्टल जंग और कांग मिन-ह्युक एक सहायक जोड़े की भूमिका निभाते हैं, जिनका अपेक्षाकृत सरल रिश्ता श्रृंखला को बहुत अधिक अंधकारमय होने से बचाता है।
श्रृंखला एक भारी विषयगत नारे के तहत काम करती है: “जो ताज पहनता है वह उसका वजन उठाता है।” शो का शीर्षक वास्तव में काफी विडंबनापूर्ण है क्योंकि जैसे-जैसे समय बीतता है आपको एहसास होता है कि इनमें से कोई भी किशोर वास्तव में वह नहीं चाहता जो उन्हें विरासत में मिला है।
यह नाटक दक्षिण कोरिया के अभिजात वर्ग के बच्चों द्वारा सामना किए जाने वाले क्रूर, अक्सर जहरीले दबावों को उजागर करता है, जहां उनके माता-पिता अक्सर उन्हें व्यावसायिक संपत्ति या कॉर्पोरेट ब्रांडों के विस्तार और रणनीतिक विलय के लिए उपकरण के रूप में देखते हैं। पूरी कक्षा में, यह वस्तुकरण अलग-अलग रूप लेता है: टैन एक नाजायज बेटा है जिसका अस्तित्व ही एक रहस्य है और उसके बड़े भाई के लिए खतरा है; यंग-डू अपने पिता की हिंसा और भावनात्मक क्रूरता का प्रतीक है; रेचेल को एक कड़वी सच्चाई का सामना करना पड़ता है जब उसकी माँ एक ऐसे विवाह में प्रवेश करती है जो परिवार को व्यावसायिक लेनदेन तक सीमित कर देता है; और ह्यो-शिन सफल होने के लिए लगातार दबाव का सामना नहीं कर सकता, जिससे वह निराशा की ओर चला गया।
तो, इस कहानी में वास्तविक संघर्ष टैन और यून सांग के रिश्ते से परे है। यह क्षतिग्रस्त, तनावग्रस्त किशोरों के एक समूह के बारे में है, जिन्हें एहसास होता है कि उनका पैसा सिर्फ एक फैंसी जाल है। वयस्कता की ओर उनका मार्ग विद्रोह से परिभाषित होता है। जब टैंग अंततः खड़ा होता है और खुले तौर पर अपनी अवैध स्थिति को स्वीकार करता है, तो वह एक घोटाले का कारण बनता है, लेकिन अपनी मर्जी से, जिससे उसका कवच हट जाता है और कॉर्पोरेट कठपुतली के रूप में रहना जारी रखने से इनकार कर देता है।
यह विद्रोह ही है जो शो के अंतिम भाग को इतना कड़वा बना देता है। टैन हमें अपने सपनों में आने देता है – दस साल बाद का एक क्षण जब उसका टूटा हुआ परिवार, यंग-डू और बाकी सभी लोग आखिरकार खुश हैं और एक घर की पार्टी में घूम रहे हैं। लेकिन श्रृंखला अपनी वास्तविकता पर इतनी आधारित है कि हमें इस परी कथा में नहीं छोड़ सकती। जब इयुन सांग ने उसे याद दिलाया कि हर कोई केवल उसके दिमाग में ही मिलता है, तो टैन बस उसकी ओर देखता है और कहता है, “यही कारण है कि एक इच्छा है।”
मेरे लिए, वारिसों यह एक सरल सत्य है: बड़े होने का अर्थ है अपने जीवन का दावा करने में सक्षम होना। हम इसे अंतिम दृश्य में देखते हैं जब टैन और इयुन सांग सड़क पर चलते हैं, शादी के बारे में एक-दूसरे को चिढ़ाते हैं और उन सभी चीज़ों पर विचार करते हैं जिनसे वे गुज़रे हैं। और जब वे अपने सामने आने वाली सभी चुनौतियों के बावजूद आगे बढ़ते रहना चुनते हैं, तो वह रास्ता एक निर्णयात्मक दुनिया के खिलाफ एक बयान बन जाता है, जिसमें वे अपना खुद का बनाया हुआ मुकुट पहनना चुनते हैं – किसी विरासत के बजाय अपनी पसंद, प्यार और लचीलेपन के माध्यम से बना हुआ ताज।
