हैदराबाद में स्विंग सिटी जैज़ कॉन्सर्ट की समीक्षा

यह एक जैज़ संगीत कार्यक्रम था जो हमने भारत में पहले कभी नहीं देखा था। तीन देशों और विभिन्न जैज़ परंपराओं के संगीतकार, जो तब तक एक-दूसरे से पूरी तरह से अनजान थे, संगीत के प्रति एक समान जुनून से एकजुट थे। परिणाम इसके भागों के योग से भी अधिक था: हालाँकि वे सभी जैज़ की भाषा बोलते थे, यह उनकी विभिन्न बोलियों और लहजों का संयोजन था जिसने संगीत कार्यक्रम को वास्तव में उत्कृष्ट बना दिया।

हालाँकि सभी संगीतकारों को अपनी बात पता थी, किसी को उनका हाथ पकड़ना था और 14 लोगों को एक समूह में एकजुट करना था। इसका श्रेय जैज़ शिक्षक डॉ. जेरेड सिम्स और उनके द्वारा रयान सादरी के साथ बनाए गए मुख्य आधार को जाता है, जिन्होंने स्विंग सिटी बैंड के ग्यारह सदस्यीय भारतीय दल को इकट्ठा किया था। उल्लेखनीय है कि पूरा प्रोजेक्ट कुछ ही दिनों में पूरा हो गया। आख़िरकार, संगीत ने भौगोलिक दूरियों और सांस्कृतिक सीमाओं को पार कर लिया है। यह एक महत्वाकांक्षी दृष्टि थी जिसे हैदराबाद स्थित कला संगठन आर्टहोम द्वारा संभव बनाया गया, जिसकी स्थापना टिमोथी मार्तंड ने की थी।

पुणे के एक टेनर सैक्सोफोनिस्ट रयान सदरी और बोस्टन के एक टेनर सैक्सोफोनिस्ट डॉ. जेरेड सिम्स ने इस परियोजना पर सहयोग किया। सिम्स के साथ अमेरिकी रेगी वॉटकिंस, स्लाइड ट्रॉम्बोनिस्ट और ट्रम्पेटर डगलस ऑलसेन भी थे।

भारतीय बैंड में ऑल्टो सैक्सोफोन और बांसुरी पर शिरीष मल्होत्रा, बैरिटोन सैक्सोफोन पर रीस सेबेस्टियन, पियानो पर अनुराग नायडू, बास पर शशांक दास, गिटार पर सुनक साहा, ड्रम पर नोआ सेरेजो, तुरही पर रॉबिन फरघोस और प्रियांश जिंदल और ट्रॉम्बोन पर ची निशिकोरी और ज़मीर शेख शामिल थे।

हम सीमित रिहर्सल समय के साथ जल्दबाजी में इकट्ठे किए गए इस बैंड की सामंजस्यपूर्ण ध्वनि से प्रभावित हुए। ऐसा लग रहा था मानो यह बड़ा समूह वर्षों से एक साथ खेल रहा हो।

बैंड ने जो ज़विनुल की “बर्डलैंड,” वेदर रिपोर्ट की सिग्नेचर ट्यून के साथ संगीत कार्यक्रम की शुरुआत की। बैंड पहले से ही एक अच्छी तेल लगी मशीन की तरह लग रहा था। उन्होंने मेनार्ड फर्ग्यूसन द्वारा एक बड़े बैंड की व्यवस्था का उपयोग किया, जिसमें रेगी वॉटकिंस एक हिस्सा थे।

इसके बाद चार्ल्स मिंगस की “मोअनिन” आई (इसी नाम की अधिक लोकप्रिय बॉबी टिम्मन्स रचना के साथ भ्रमित न हों)। यह व्यवस्था कठिन मार्गों को कुशलतापूर्वक संभालती है।

जैज़ गायन में आर्केस्ट्रा ने एक बड़ी भूमिका निभाई। इसका एक उल्लेखनीय उदाहरण है “मुझे चंद्रमा पर भेजो।” यहां, एक गायक के बिना, स्विंग सिटी धुन से परिचित कई दर्शकों तक पहुंची। व्यवस्था अच्छी और अद्भुत थी.

कई जैज़ संगीत कार्यक्रम ड्यूक एलिंगटन की रचनाओं के प्रदर्शन के बिना पूरे नहीं होते। हमने ड्यूक ट्रॉम्बोनिस्ट जुआन टिज़ोल के साथ सह-लिखित एलिंगटन का “कारवां” सुना। स्विंग सिटी व्यवस्था ने गति को धीमा करके मध्य पूर्वी अनुभव पैदा किया। रेगी वॉटकिंस के ट्रॉम्बोन और कई एकल गीतों के साथ, यह “कारवां” हमें सहारा रेगिस्तान की यात्रा पर ले गया।

ऐसा लगता है कि जैज़ तारीखों की अवहेलना कर रहा है। 1930 के दशक के स्विंग युग जैज़ की दो धुनें स्विंग सिटी द्वारा प्रस्तुत की गईं। पहला था रे नोबल का “चेरोकी”, जो हिट हो गया और एक जैज़ मानक बना रहा, उसके बाद बेनी मोटेन का 1932 का “मोटेन स्विंग” था, जो काउंट बेसी और बेनी कार्टर जैसे लोगों के लिए हिट बन गया।

जैज़ की वास्तविकता और अंतर्निहित आकर्षण इस बात में निहित है कि उस समय गाना कैसे बजाया जाता है, न कि रचना कितनी पुरानी हो सकती है। जैज़ हमेशा “वर्तमान में” होता है।

मानो इस बात पर ज़ोर देने के लिए, स्विंग सिटी जैज़ 1930 के दशक से टॉवर ऑफ़ पावर समूह की एक आधुनिक रचना में कूद गया। अमेरिकी ट्रम्पेटर डौग ऑलसेन ने बड़े बैंड के लिए “व्हाट इज़ हिप” गीत की व्यवस्था की। सॉलिड हॉर्न और रीड सेक्शन की शक्ति की बदौलत फंकी धुन को जीवंत गति से सेट किया गया था और प्रमुख गायक ऑलसेन और अन्य के ऊर्जावान एकल द्वारा हाइलाइट किया गया था।

बैंड ने इस बार धीमे, आत्मविश्लेषी “इन ए सेंटिमेंटल मूड” के साथ ड्यूक एलिंगटन का पुनरीक्षण किया। इसे प्राप्त करने के लिए, समूह को तीन अमेरिकी एकल कलाकारों तक सीमित कर दिया गया: टेनर सैक्सोफोन पर जेरेड सिम्स, ट्रम्पेट पर डौग ऑलसेन और स्लाइड ट्रॉम्बोन पर रेगी वॉटकिंस, साथ ही एक लय अनुभाग भी। एलिंगटन ने रचना में व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के लिए भरपूर जगह प्रदान की और एकल कलाकारों की तिकड़ी ने दर्शकों के सामने अपने उत्कृष्ट कौशल का प्रदर्शन किया।

इस छोटे प्रारूप को ध्यान में रखते हुए, बैंड ने हर्बी हैनकॉक का “कैंटालूप आइलैंड” बजाया, जो धूप और ताड़ के पेड़ों की याद दिलाने वाला एक फंक नंबर था!

पूरा समूह 1940 के दशक में बीबॉप के शुरुआती दिनों से डिज़ी गिलेस्पी की “नाइट इन ट्यूनीशिया” बजाने के लिए लौट आया, जिसमें डौग ऑलसेन ने शुरुआती ट्रम्पेट भाग का नेतृत्व किया और बैंड ने जटिल परिवर्तनों को पूर्णता के साथ पूरा किया।

ग्लेन मिलर की प्रतिष्ठित “इन द मूड”, बेसी की झूलती “स्प्लेंकी” और एक अन्य हर्बी हैनकॉक रचना, “गिरगिट” ने शानदार बड़े बैंड जैज़ की एक शाम को पूरा किया। प्रदर्शन का एक उल्लेखनीय पहलू विभिन्न पृष्ठभूमियों के जैज़ खिलाड़ियों की एकजुटता और संगीतमय एकता थी।

कॉन्सर्ट के बाद, हमने यह समझने के लिए इस समूह के कई सदस्यों से बात की कि इस कॉन्सर्ट का उनके लिए क्या मतलब है।

रयान सदरी, जिनसे पहली बार इस परियोजना को एक साथ रखने के लिए कहा गया था, ने कहा, “इस बैंड को एक साथ रखना एक अत्यंत सम्मान की बात थी। इससे मुझे मित्र और गुरु जेरेड सिम्स को इस अनमोल संगीत को समझने में मदद करने का अवसर मिला, और साथ ही देश के सर्वश्रेष्ठ ब्रास और ब्रास वादकों के साथ फिर से जुड़ने और फिर हम सभी को एक कमरे में लाने का अवसर मिला। यह अविश्वसनीय था। मुझे आश्चर्य है कि क्या भारत में इस तरह की परियोजना का प्रयास किया गया है, और मुझे उम्मीद है कि हम इस संगीत को भारत में बड़े दर्शकों के लिए ला सकते हैं।”

अनुराग नायडू, जिन्होंने पूरी शाम विशेषज्ञ रूप से पियानो बजाया, ने संगीत कार्यक्रम के बारे में कुछ व्यावहारिक, आत्मनिरीक्षणात्मक टिप्पणियाँ दीं। उन्होंने छोटे समूह के साथ खेलने की बजाय बड़े समूह के साथ खेलने की ओर बदलाव देखा। “हमने हमेशा छोटे समूह की जैज़ धुनों को सुधार के माध्यम के रूप में देखा है; यहां, एक बड़े समूह के साथ, यह व्यक्तिगत नहीं था, बल्कि एक पहेली के टुकड़ों की तरह था।”

यह संगीत कार्यक्रम हैदराबाद में आर्टहोम फाउंडेशन द्वारा संभव बनाया गया, जिसने दुनिया भर के संगीतकारों के इस अद्भुत समूह को एक बार के प्रदर्शन के लिए एक साथ लाया। यह एक साहसिक विचार था: एक जैज़ बड़े बैंड को शुरू से इकट्ठा करना और विश्वास करना कि यह वास्तव में कुछ विशेष बन सकता है।

इसका अधिकांश श्रेय आर्टहोम के संस्थापक टिमोथी मार्तंड को जाता है, जिनकी दूरदृष्टि और दृढ़ विश्वास ने इस परियोजना के निर्माण में योगदान दिया। खुद एक कॉन्सर्ट पियानोवादक, मार्तंड एक और भी बड़ी महत्वाकांक्षा पर काम कर रहे हैं: सिडनी ओपेरा हाउस जैसे स्थानों पर काम करने वाले विशेषज्ञों के सहयोग से, असाधारण ध्वनिकी के लिए डिजाइन किए गए एक बड़े सभागार के साथ हैदराबाद में एक विश्व स्तरीय प्रदर्शन कला केंद्र बनाना।

यदि यह संगीत कार्यक्रम कोई संकेत है, तो हैदराबाद का सांस्कृतिक भविष्य अच्छे हाथों में है। कोई केवल यह आशा कर सकता है कि मार्तंड शहर और भारत में विश्व स्तरीय जैज़ लाना जारी रखेगा। एक टेक हब के लिए, एक संपन्न कला परिदृश्य से बेहतर कुछ नहीं हो सकता है।

हमें उम्मीद है कि टिमोथी मार्तंड हैदराबाद और शेष भारत में उत्कृष्ट जैज़ लाना जारी रखेंगे। आख़िरकार, एक तकनीकी शहर के विकास के लिए एक शीर्ष कला केंद्र से बेहतर कोई माध्यम नहीं है।