मार्क लेटिएरी के साथ पूर्बयन चटर्जी। फोटो: कलाकार के सौजन्य से
अनुभवी सितारवादक पूर्बयन चटर्जी ने फ़्यूज़न के साथ बहुत सारे प्रयोग किए हैं, लेकिन उनका नया एल्बम पंख वाले जीव इलेक्ट्रॉनिका क्षेत्र में गहराई से उतरता है, साथ ही अमेरिकी गिटारवादक-संगीतकार मार्क लेटिएरी (फ्यूजन-जैज़ बैंड स्नार्की पप्पी) के सौजन्य से भारी गिटार इम्प्रोवाइजेशन, एक लचीले भारतीय शास्त्रीय रूप से एक साथ बंधी हुई विपरीत ध्वनियों की पेशकश करता है।
चटर्जी, जिन्होंने पहले 2021 एल्बम में स्नार्की पप्पी के संस्थापक माइकल लीग के साथ काम किया था। असीम (आबाद) – पहले से ही निर्माता नकुल चू की मदद से इलेक्ट्रॉनिक संगीत पर आधारित निर्माण दिशा की ओर झुकाव था। “मैं अपने प्रदर्शनों की सूची में नई ध्वनियाँ जोड़ना चाहता था और साथ ही इसे ईडीएम क्षेत्र में ले जाना चाहता था और जेन जेड दर्शकों के लिए कुछ प्रासंगिकता खोजना चाहता था जबकि मार्क [Lettieri] इसमें खोदा, “चटर्जी ज़ूम पर कहते हैं।
दिसंबर 2023 में उनके मुंबई कॉन्सर्ट में मंच पर चटर्जी के स्नार्की पपी के साथ शामिल होने के बाद, लीग ने सितारवादक के कुछ आगामी गाने सुने और सुझाव दिया कि गिटार का इस्तेमाल किया जा सकता है। चटर्जी याद करते हैं, “मार्क वह पहले व्यक्ति थे जिनके बारे में मैंने सोचा था। उन्होंने शुरुआत में एक सत्र कलाकार के रूप में इन गानों को बजाया और फिर यह एक पूर्ण सहयोग में बदल गया।”
चटर्जी और लेटिएरी ने कलाकारों की टोली के साथ जनवरी की शुरुआत में नीता मुकेश अंबानी सांस्कृतिक केंद्र के ग्रैंड थिएटर में “सितार स्टोरीज़” नामक एक संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया। फिर अप्रैल में, ड्रमर और तालवादक वरुण दास सहित अमेरिकी लाइनअप, वाशिंगटन के मोंटगोमरी कॉलेज में “कार्य प्रगति पर” रेजीडेंसी के लिए इकट्ठे हुए। हमारा एक आगामी शो भी है पंख वाले जीव यह अगस्त में कोलकाता में होगा, और 2027 में एक अमेरिकी दौरे के साथ-साथ एक भारत दौरे की भी संभावना है।
चटर्जी जिन स्थानों के बारे में सोच रहे हैं वे क्लब या बड़े मंच हो सकते हैं – कहीं भी इलेक्ट्रॉनिक तत्व लोगों को संगीत की ओर आकर्षित कर सकते हैं। “लेकिन संगीत में बहुत सारी बुद्धिमत्ता भी अंतर्निहित है, इसलिए कुछ लयबद्ध चक्र लगभग साढ़े आठ बीट और साढ़े सात बीट चक्र के होते हैं। [music]लयबद्ध और सामंजस्यपूर्ण,” वह बताते हैं।
नौ-ट्रैक एल्बम, “शैलो वॉटर ब्लैकआउट” हार्ड रॉक और मेटल क्षेत्र में लेटिएरी के रिफ़्स के साथ चटर्जी के तीव्र सितार वादन के साथ जुड़ा हुआ है, जबकि इलेक्ट्रॉनिक लय स्किप और मॉर्फ करते हैं। टकराने वाली लय चटर्जी के “राइज़ एनशाइन्ड” वादन को उजागर करती है, जबकि “ब्रिजेस” में अधिक उत्थानकारी ऊर्जा है। चटर्जी 2-स्टेप ब्रिटिश गेराज स्टाइल बीट्स का उपयोग करते हैं, जो ड्राइविंग गिटार और वोकल हार्मोनीज़ के साथ “9000 माइल्स” पर उनके फ्यूजन का सबसे अच्छा उदाहरण है। “सोअर” अपने उपचार में ताज़ा और जीवंत है, जिसमें अप्रत्याशित मोड़ उत्साहित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। वे कहते हैं, ”हमने भारतीय संगीत को बिल्कुल नया अर्थ दिया है और मुझे लगता है कि हम आज वहीं हैं।”
चटर्जी बताते हैं कि कैसे, मनोविश्लेषण सुनते समय, बुद्ध बार पॉल वैन डाइक के “इबीज़ा” जैसे एल्बम और कलाकारों ने इलेक्ट्रॉनिक संगीत की उनकी समझ में योगदान दिया और प्रसिद्ध प्रोग मेटल को भी प्रभावित किया। “ड्रीम थिएटर की तरह।” [Keyboardist] जॉर्डन रुडेस मेरा एक दोस्त है और हम संगीत पर भी काम कर रहे हैं,’ सितारवादक कहते हैं।
सरोदे कलाकार प्रतीक श्रीवास्तव ने “सरोदे सेवेंस” पर स्ट्रिंग तिकड़ी पेश की, जो सितार, सरोद और गिटार का एक संयोजन है जो एल्बम के सबसे रोमांचक ट्रैक में से एक है। पंख वाले जीव. अन्यत्र, हिबिस्कस में भारतीय संगीत के दिग्गज उस्ताद जाकिर हुसैन को समर्पित एक चंचल जैज़ फ्यूजन संस्करण के लिए तबला महान सत्यजीत तलवलकर को शामिल किया गया है। समापन ट्रैक “ज़ेडएच” में दिवंगत कलाकार के प्रति एक और समर्पण दिखाया गया है।
आप किसी कलाकार को शब्दों के बजाय केवल ध्वनि से कैसे श्रद्धांजलि दे सकते हैं? चटर्जी कहते हैं: “ज़ाकिर भाई यह एक ऐसा व्यक्ति है जिसने शैली, भाषा से परे जाकर तबले को एक वैश्विक वाद्ययंत्र बना दिया। भले ही यह कोई मधुर या सुरीला वाद्य यंत्र नहीं है, फिर भी उन्होंने तबले को लगभग बोलने वाली, सांस लेने वाली, जीवंत शक्ति में बदल दिया। जब मैंने उसके बारे में सोचा तो मेरे दिमाग में जो कुछ भी आया, मैं वैसा ही करने लगा।”
जैसे एलबम के माध्यम से पंख वाले जीव, चटर्जी पंडित रविशंकर जैसे दिग्गजों के नक्शेकदम पर चलते हुए, सितार संगीत को दुनिया भर में बढ़ावा दे रहा है। सितार वादक की विरासत में उनकी भागीदारी का एक हिस्सा अब सिनेमा तक फैल गया है।
आगामी एपिसोड द बीटल्स – एक चार-फ़िल्म सिनेमाई कार्यक्रम फरहान अख्तर पंडित रविशंकर की भूमिका निभाते हैं और अभिनेता और गायक ने सितार बजाना सीखने के लिए पूर्बयन म्यूजिक फाउंडेशन फॉर आर्ट्स एंड आर्टिस्ट्स के साथ मिलकर काम किया है। चटर्जी याद करते हैं, “उन्होंने मुझे कभी नहीं बताया कि यह उस विशेष भूमिका के लिए क्या था क्योंकि उन्हें इसकी अनुमति नहीं थी, वह गैर-प्रकटीकरण समझौते के पीछे थे। उन्होंने सिर्फ इतना कहा था कि उन्हें एक ऐसी भूमिका निभानी थी जिसके लिए उन्हें सितार वादक बनना आवश्यक था। उन्होंने कहा, ‘यह भूमिका के बारे में है, लेकिन मैं यह भी सीखना चाहता हूं कि सितार कैसे बजाना है।’
चटर्जी से पहली बार मिलने के बाद, उनके छात्र रुत्विक राव अख्तर के साथ बैठे और उन्हें वाद्ययंत्र बजाना सिखाया। “मैंने उसे सितार बजाने की थोड़ी सी तकनीक दिखाई, उसके बाएँ और दाएँ हाथ की उँगलियाँ और बूम, केवल एक बैठक में जब वह बजा रहा था सा रे गा मा. मैं बहुत प्रभावित हुआ और वह लगातार मेरे संपर्क में हैं,” चटर्जी कहते हैं।
चटर्जी का कहना है कि रविशंकर के बिना वह “आज यहां इतने गर्व के साथ बैठकर एक अमेरिकी संगीतकार के साथ रिकॉर्ड किए गए और एक अमेरिकी लेबल पर जारी किए गए एल्बम के बारे में बात नहीं कर रहे होते।” [GroundUP Music]लेकिन वह आगे कहते हैं: “साथ ही, मुझे लगता है कि हमें उनके लिए और भी कुछ करना चाहिए।” [Indian music legends like Ravi Shankar and Zakir Hussain]”
कुल मिलाकर, सितार और सामान्य तौर पर भारतीय संगीत के प्रति उनकी उम्मीदें सरल हैं। “सामान्यता का जश्न नहीं मनाया जाना चाहिए। मुझे लगता है कि एक झुंड मानसिकता है जहां एक निश्चित प्रकार का गाना काम करता है या एक गायक एक निश्चित आवाज बनावट के साथ वायरल हो जाता है और हर कोई उसके जैसा गाने की कोशिश करता है। या यदि एक निश्चित ध्वनि वायरल हो जाती है, तो हर कोई उस तरह का संगीत बनाने की कोशिश करता है।” वह कहते हैं: “हमें एक ऐसा माहौल बनाने की ज़रूरत है जहां मौलिकता और प्रतिभा का जश्न मनाया जाए, न कि केवल संख्याओं, एल्गोरिदम और क्या बिकेगा।”
